（2）参评人（单位）承诺书；

这种“慢”，后来成为诸多导演处理电影中老人形象的一种方式。无论是阿巴斯·基亚罗斯塔米、萨蒂亚吉特·雷伊，还是小津安二郎、侯孝贤、万玛才旦等导演，他们电影中的老人形象往往都与“慢”的时间挂钩，使影像逐渐走向一种“状态”。如小津安二郎《东京物语》结尾，失去妻子的老人独居家中，轻摇蒲扇，视线向画外望去，若有所思，游走于“物”与“思”之间的物哀之情缓缓流出。同样，侯孝贤《童年往事》中，祖母每日坐在方桌旁摆弄针线，当其离世之后，导演再次拍摄祖母常用的方桌，斯人已逝而静物长留，此刻的方桌俨然代替了已故祖母的在场。在这里，小津安二郎与侯孝贤均以极为隐忍克制的方式处理老人的形象，以固定机位长镜头的形式捕捉不断流动的时间，进而使得影片在此刻构成了一种“状态”。这种“状态”，是剧中人物对于生命、生活本身的思索与反应，在流动的时间里引领观众走向沉思，宛如剧中老人于夕阳残尽中对人生的回眸，让影片增添了一份厚重，生成难以言说的情感，或曰“余味”，或曰“苍凉”。

作为颜值、演技兼备的男演员，韩栋的星路不算顺，当年他挑大梁的《鹿鼎记》，是公认相对失败的一部，一部剧没起来，找他演主角的戏就不多了。

宋焰带领十里台的消防员们为维护人民群众生命财产安全而英勇奋斗，经历了无数次血与火的生死考验后仍不改初心。

在影片发布的幕后纪录片第一集《这样爱着》中，一众主创再度合体畅聊银幕内外关于爱的故事，深度解读片中两对迟暮恋人“我想爱你到白头”的勇气与纯粹，更走心分享对于“我爱你！”三个字的想法与感触。纪录片开头，导演韩延阐述了自己创作老年题材的初衷，他想要用年轻化的方式来消解老年人深沉的爱，打破外界的刻板印象。谈及“直球”老常与倔强慧如来之不易的“人生最后一场热恋”，倪大红与惠英红坦言演绎甜蜜日常时会以全心全意的爱对待彼此，戏外的默契成就了戏内的自然，二人传递出生活化的细节也符合导演韩延对于现实感的要求。面对爱情中的徘徊不定，倪大红直言认为两个人都没有退缩，还是在拼命往前抓住彼此。正如导演韩延解读，他送她回家，行动上是退缩了，但是两个人的心靠得更近。爱情就是这样，不能以一种标准定义。但无论用何种方法定义爱情，老常与慧如最终都坚定选择彼此，不惧世俗勇敢相爱，用纵情燃烧的生命热情为我们彰显着爱情“涅槃重生”的炙热与浪漫。

SlashFilm（85分）当然，就像所有由知名IP改编的大片厂电影一样，这部电影充满了大动作和大特效，但魅力从未消散。