预告中，险象环生的深海7000米，杰森·斯坦森带领队友徒步前进，一声“嘿”突然打破危机四伏的死寂，杰森·斯坦森瞬间警惕举枪回头，虚惊一场，拍他肩膀的正是队友吴京。当被问起彼此的决定时，两人虽然嘴上互怼“救你老命”，但却不约而同地选择了同样的避险对策，“徒步去海底基地”。

谈及片中角色，井上则告诉观众，他们都是普通的高中生，这是最重要的。所以影片才用了大量篇幅，来塑造篮球少年们是如何从生活中走到赛场上，从而使赛场平添厚度。而这并不妨碍井上对赛场的极限展现。《灌篮高手》对篮球比赛的呈现，其沉浸感不亚于《摔跤吧！爸爸》、《绝杀慕尼黑》（俄罗斯，2017）等经典体育电影的赛事呈现。体育电影和音乐电影（如《波西米亚狂想曲》）一样，最佳的做法，就是毫无保留地将观众带进“真正的现场”。《灌篮高手》甚至在此基础上，创造出了完全不同又水准一流的手法。这里指的，便是在比赛最后关头，湘北和山王的比分胶着缠斗，影片突然抽掉背景音乐，画面在双方的攻守和无数面孔的快速交叠中轮换，现场只剩时间争分夺秒的声音，以及——心跳的鼓点！到后面更是完全静止。最后的几秒，流川枫意外地和樱木花道完成了一次惊人配合，两人的世纪击掌随之上演！ 不得不说，井上导演兼漫画家的这一处理，蕴含的力量胜过此前网上的任何二创作品。我们也会在屏息之中备受冲击，感叹二十多年了，他们和我们终于都走到了这一刻。所以，对《灌篮高手》粉丝而言，这部电影通过赛场内外营造的情感力量，是相当巨大的。

注意这个问题。

涂松岩也是大家的老熟人了，不管你是老观众，还是年轻网友，或多或少应该都看过他主演的电视剧。涂松岩演技细腻多变，台词功底扎实，是一位真正的戏骨实力派。

首当其冲的是概念设计。四季的末那众合工作室、徐天华的天何言工作室和概念艺术家李云中这三个概念艺术团队获邀加盟《封神三部曲》。他们把各自的美学和创意贡献到人物造型、幻想生物、场景、情节关键帧等多个层面的概念设计之中，为影片建立中国原创的美学基础，给视效制作提供依据。视效制片人吴伊蓓透露：“在做所有工作之前，我们都会先有这个美术的概念设计，它的气氛图、它的关键帧，然后我们再从这里去想象开始研发，它在三维的空间里面会是什么样子的。”

影片在北美首周末的票房表现可谓惊艳。超出了映前媒体预测的5000万美元左右，更是超过了诺兰之前的力作《盗梦空间》首周末的票房纪录。这充分体现了诺兰作品的影响力和吸引力，也证明了观众对《奥本海默》的高度期待和热情。影片的成功不仅在于其阵容豪华，更在于其深入人心的剧情和精良的制作。