首先，从市场的角度来看，作为一年到头体量最大时间跨度最长的档期，大档期和头部大片，具有天然的适配性。

身为一个普通人，似乎连好好活着都成为了一件很奢侈的事情，谁也不知道自己会不会哪一天被辞退、哪一天崩溃、哪一天猝死。

回忆起对电影的启蒙，还得追溯到陆川初中的时候。陆川笑说，自己是理科生，一开始是想当作家，但在看了电影《红高粱》之后，他深受震撼。他形容影视画面的效果带给他的冲击像洪水猛兽一样，让他找到了当电影导演的人生新方向，“电影是跟万千观众握手”。

“让观众回到电影院”，这个命题成立的关键前提，就是每周都有足够吸引观众，以及口碑良好的影片上映。

大鹏的《煎饼侠》一举成名，后面的现实题材喜剧《缝纫机乐队》《受益人》和《保你平安》都有比较固定的观影人群。

总而言之，《中国奇谭》的创作体现了道为术之本，术为道之用的理念，在继承民族动画创作范式、汲取中华美学精神方面为中国动画发展提供了一种思路，值得褒奖。自1922年第一部动画广告片《舒振东华文打字机》上映，中国动画已走过百年历程。回首这段峥嵘岁月，艺术发展与技术进步携手并进。一方面，技术为艺术提供了坚实基础；另一方面，艺术又不断向技术提出新要求，促使技术更新迭代。然而，在市场化浪潮中，部分动画人受“眼球经济”的冲击，陷入了奇观至上、迷恋技术等误区，把创作重心放在视觉呈现和技术升级上，导致一些作品徒有绚丽特效和精致画面，故事内核和主题思想却缺乏原创性，模仿借鉴欧美日韩风格的痕迹明显，受到观众吐槽。正所谓，“有术无道，止于术”。光有中国文化元素的“皮相”是不够的，只有在精神内核上坚守“中国魂”，表达中国风格、中国话语、中国情怀，才能为国人所热爱，为世人所欣赏。